为什么说王羲之是书圣？他的字像是处于从十七八岁徐徐变成后生的一个历程。既懒散着后生时的不满，又莫得训诲以后僵化的程式。最好意思的书道时常是处于半生半熟的发展时期。唐代以后的字是熟透的，由于楷书发展有一种时势化的反作用东南亚呦，这类字像是东说念主已资格成年寰宇的考验，而一个成年东说念主受到生计的打压时常会诅咒少年时期萧洒不羁、袒裼裸裎的气质，然而再也回不去了。这正如米芾所说的“期间压之”。

米芾死力想写出“二王”的风韵，然而他已接纳过唐代讲授，王羲之阿谁期间的字法、笔法飘然远去，他若何追也可望不可即。他潜入地嗅觉到有一个期间的成分压制着他，这是“二王”不可及的原因之一。其次，王羲之所处的魏晋偶合是南北朝这段暗淡悠扬期间的前夜，朝代倾覆，悲欢聚散，只在晨夕之间。他们所意志的书道主张受天东说念主之际的感性与非感性不雅念的浸透，既有无常的磨折，也有倜傥的荒诞，是以不祥收支于有法与无法之间，教育了自然和东说念主工交汇的最圆善的一个阶段。有古质，也有今妍，恰好保持在阿谁时刻节点，稍往前显得生，往后则显得熟。而正是因为在这样一个阶段，王羲之的书写技艺走向最大的洞开景象。

咱们不错看到王羲之的字，字字不同，帖帖不同，既有改良又有古质，极具包容性，是以称他为集大成者。但凡集大成者在职何一个范畴都会有一两个。如写诗，为什么说杜甫是集大成者而非李白，我合计杜甫写诗的手法极为各样，他能抒发最纷乱的主题也能抒发最缜密的厚谊，能写得委婉也能写得阳刚，关于各式题材都荒谬耀眼，他对诗的格律技艺的征询亦然最深的。杜甫的诗有很古的成分，也有很坦白巧媚的成分，因此他的包容度就大。唐宋以后许多东说念主学杜甫，便是因为杜甫正克己于一个不前不后的时期，他的立场是善变的，让后东说念主无穷无限，用之络续，是当之无愧的集大成者。

是以王羲之的字说不出是什么立场，而颜真卿的立场不错用三五个词来刻画，书道的演变越到后头立场就越分化。王羲之的书道立场平方刻刻在变，是以学王就难在此处。面临多变的立场，咱们就很难探究表露，好像不见尾不见尾。流传的《兰亭序》《集王圣教序》《姨母帖》等等，不外是其一鳞半爪。

总体来说，王羲之和王献之的书道便是处于改良的过渡时期，结构徐徐趋于小巧，从蓝本霎时的笔画节律徐徐走向一种连绵的书写。从早期到唐代的书道是从短线发展到长线的历程。以线来说，之前的线是很短的。比如说咱们看侯马盟书、楚帛书，它们的线就如打球拍一样，运行的时候是两个节拍，其后徐徐变成三个节拍，到王羲之就变成四个节拍，而王献之就有更多个节拍，再到张旭和怀素笔下不错邻接写下许多个字。骨子上楷书亦然这样，蓝本是霎时的线再到长线。钟繇和王羲之阿谁期间的字是在断和连之间，无意一起连便是好。

为什么王羲之字好？先看前东说念主的解释，在初唐编《晋书》的时候，王羲之的传论是唐太宗切身撰写的。他评王羲之的话可总结为“若断还连，若斜反直”，这八个字意味无穷。什么是好书道？只枢纽会了这八个字就能显著了。为什么唐太宗针对王羲之书道技艺说了这八个字？访佛的，明代的董其昌也说过王羲之的字“不作正局”，字作正局容易，然而一作正局就穷乏创造力，妙就妙在“不作正局”，书道的意味因此而丰富。比如启功说唐太宗写字“妙有三分失当当”，写字要妙在三分失当，但弗成七分失当。什么是失当？什么又是妥？骨子上三分失当便是全妥，荒谬妥了那才是失当。王羲之每一个字、每一个帖都不错从笔法、字法、章法等看到书道是莫得步伐的，字字新奇，笔笔惊东说念主。王羲之的那种“生”，那种“似正还斜”是唐代东说念主难以企及的，只消在魏晋期间才有。

王羲之的书写技艺在魏晋时期是一览众山小的巅峰，他达到了一种如孙过庭所说的“文质彬彬，然后正人”的田地，这是至高田地，书品、东说念主品也莫过于此。王羲之用笔复杂多变，而到唐代的时候，东说念主们容易把用笔的详实力引向一种“起、转、收”的习惯时势，而忽略了线条的中部，这是楷书训诲以后最大的弊病。书道就如金庸演义里所说的武功，偶尔望望不祥悟到书道的大情理。打个比喻，一种功夫要练的招式只消九招，然而九招之中每招又有三十六种变化。三十六种乘以九，变化就不可胜数了。假定馆阁体只消九种变化，但唐代东说念主的楷书里一招之中就会有三十六种变化。而王羲之的字好比“独孤九式”，一招畴昔有七十二种变化，他的任何一个变化、一个点画都是一般东说念主写不出来的。

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然而要是太留神技艺亦然行欠亨的，书道必须追念质朴。王羲之的《初月帖》就体现出最古朴、最原始的爆发力，莫得过多修饰的行为，恒久在古质和今妍之间，这种古质恰正是王羲之最高尚之处。

唐代的字技艺很高但不够古。王羲之留住来的小楷作品我合计有大部分是唐代东说念主加工过的，只消《东方曼倩祠颂》处于古质和妍媚之间，其独到的气质区别于王羲之的其他小楷。王羲之小楷的真的式样会是若何样的？也有东说念主怀疑王羲之莫得写过《兰亭序》，以为王羲之写不出那样的气质。然而《兰亭序》这般讲究、小巧的字除了王羲之还有谁写得出来？有东说念主说是智永写的，但智永也无意写得出这样绝妙的字，是以这是一大疑案。我估计王羲之那时用了一种额外的羊毫，相比王羲之其他的字，《兰亭序》更媚。他着实的楷书如《东方曼倩祠颂》莫得一个字是正的、巧的。

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王羲之的楷书为什么会是这种滋味，把柄安在？他着实可靠的楷书散见于草书《十七帖》里，这里的楷书大小诀别。找个好的版块好好参透这几个字，不错看出那时的楷书到底不是唐代的神态。王羲之所处的期间，东说念主们对字的意志，对字的千山万壑和跨越的进度有别出机杼的主理，不同于唐代东说念主的整王人齐截。唐代挂念碑上的字就如国庆校阅式，是曲高矮一个样，不彊调个性，与王羲之写字的不雅念大相径庭。我合计王羲之把每个字都当成生命了，写出如东说念主的高矮胖瘦，他在塑造字形的时候，字字都是富于色彩的，比如《兰亭序》文中反复出现的二十多个“之”字感情诀别。

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相似的情理来看王献之，《廿九日帖》是王献之最真的亦然最佳的一个帖，前两个字不露声色，好像是新手东说念主写的，跟《姨母帖》一样的气质，但写到后头就说明开来了，越来越小巧，徐徐有提按、抑扬和滚动，字与字之间充满着节律和动感，飘溢着开脱的气味和变化意外的风神。

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这个帖不外三行，但尺水兴澜，可与江海比大，字字意味不尽交流。为了主理这种气质，不错去分析字帖的字法、章法、笔法等，越彻底越好，望望用了些许种技艺才能写出来，其技艺手法比咱们写唐代书道要多得多，比米芾、苏东坡等东说念主也要多得多。是以越到其后帖学的技法越来越弱。自然我很佩服董其昌，但董的技艺是无法与之比较的，这亦然魏晋不可追的一个原因。

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再看王献之的一笔书《鸭头丸帖》，它开启了其后的狂草。唐代张旭和怀素袭取了王献之书道的头绪。王献之书风的精神是宏逸，他创造了更新的新体，然而在六朝时期里大大批东说念主不太阐明王献之，而是学王羲之，从某方面来说王羲之的书风谄媚了那时某种民俗。唐太宗不屑于小王而宝贵大王，是因为大王的好意思学气质更契合于儒家治国的正宗，而王献之的字更相宜一种艺术性的发扬。是以唐代袭取王献之一脉书风的张旭、怀素的狂草接近一种饰演的性质，狂草一笔到底连绵的书写是技艺的提高。要是草书弗成贯通写十个字以上，那么书写的技艺是不外关的。

王献之最着名的小楷《玉版十三行》，我个东说念主不太招供这个版块，我更倾向于柳公权题跋的《十三行》的版块，它更接近王献之写字的滋味。贾似说念刻的《十三行》不如柳的版块，古趣不及，媚趣过多。《十三行》在小楷当中风神很足，明代如祝枝山、王宠等都曾摹仿，但很少有东说念主能把王献之的滋味写得出来，王宠相对好点，但王宠更多的是虞世南的滋味。只消元代的倪瓒能写出这种精神，假定咱们想写好《十三行》，除了倪瓒，咱们还要去参考王羲之的《十七帖》《乐毅论》和王献之的《廿九日帖》。深入写一个帖，咱们动笔前要有瀽瓴高屋的意向，然后才能证明好它，这才是“穷源竟流”。

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再来看王荟的《翁尊体帖》和王徽之的《眉月帖》，这两件充分证明了那时的楷、行、草便是上文所推断的式样，仅仅王羲之和王献之水平更高资料。这亦然掌持魏晋期间行草书特征很重要的作品。到了梁代，王僧虔的字也很好，但不算高尚，他的字照旧开启了唐代东说念主的书风，跟王献之的律例是迥乎不同的。

跟着期间的发展，文东说念主体系界限内的字越来越规整、自若。袁昂《古今书东说念主优劣评》称：“王谢家子弟，纵复潦草正，爽爽有一种民俗。”书道的第一要义是发扬风味。而这种民俗是些许代东说念主孜孜追求却难以企及的。要是咱们写的字莫得这种风神，莫得这种意气慷慨的神理，就不值得宝贵。早期的字就这样写，由于儒家文化训诲等原因，其后的书道家淡化了这股风神，越过是明清书学想想挑升握住之，这就酿成了一种不雅念。但不管若何，尤其是年青东说念主，更要有这股民俗。

原载《中国书道源泉十讲》

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陈忠康，1968年生于浙江永嘉。1991年毕业于中国好意思术学院国画系书道专科。2008年中央好意思院毕业东南亚呦，获博士学位。中国书协行书委员会委员、中国艺术征询院博士征询生导师。2023年4月任中国好意思术学院书道学院学术院长。